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   （三）30－40年代美学

30－40年代是指1930－1948年间的美学，它标志着现代美学走向学理化建设时期，主要代表人物有朱光潜和宗白华。

朱光潜中国现当代最重要的美学家。通过《西方美学史》系统地介绍了西方美学；通过《诗论》最早进行中西美学比较研究；通过《文艺心理学》和《诗论》最早进行西方美学中国化的实践。在社会上产生广泛的影响，在美学的学理化建设方面做出了开创性贡献。

宗白华《美学散步》。与朱光潜相比，宗白华致力于中国古典美学研究，治学风格也不相同，朱逻辑分明有理性力量说服力强，但宗诗意的体验明显。回国后从中西比较文化和比较美学视野阐述中国美学，倡导并亲身实践与通常的逻辑思辨不同的个人体验美学路径，提出了以“艺术意境”、“节奏”等概念为代表的现代美学理论。这些思想在80－90年代产生了广泛而重要的影响。

这时期美学在社会普及、学科建设和中西比较美学方面取得了扎实的成就。

   （四）50－70年代美学

50－70年代美学是指从1950年到1976年期间的美学，它属于中国现代美学的“苏化”时期，其代表人物除朱光潜和宗白华外，还有蔡仪、吕荧、高尔泰、李泽厚等。

在这时期，英美“资产阶级美学”被拒之门外，而苏联“马克思列宁主义美学”则被当成学习和仿效的几乎唯一样板。

1956－1957年出现过短暂而热烈的“美学讨论”，围绕美的本质问题形成了四个美学流派争鸣场面：

客观论：吕英，高尔泰，主张美的本质是一种观念，美在于主观。（情人眼里出西施）

主观论：菜仪，强调美在于客观，具有客观标准即是否符合美的典型。（登徒子好色）主客观统一论：朱光潜，美的本质是主观和客观的统一，美必须以客观的食物为条件。还离不开主观意识形态的作用；（苏轼《琴声》）

客观性与社会性统一论：李泽厚，美的本质在于事物的客观属性（社会属性）。

1966-1976年“文革”时期的美学主要根据当时的国家政治控制与意识形态宣传需要而存在，“文艺为政治服务”、审美服从于“斗争哲学”成了压倒一切的美学宗旨，强调“三突出”和“高大全”。而与此同时，开始于30年代的美学学理化建设陷于中断。

这时期美学中值得注意的是50年代“美学讨论”，它为后来80年代“美学热”提供了人员和学理储备。

    （五）80年代美学

　　 80年代美学是指1977至1989年的美学，它属于中国现代美学的再度开放和活跃时期，出现了几乎涵盖整个人文社会科学领域的“美学热”，影响超群的美学家是李泽厚。

李泽厚从70年代末起，在中国古代、近代和现代思想史研究与西方哲学和美学研究基础上，提出了“积淀”、“感性解放”、“主体性”、“社会本体论”等一系列美学论点和主张，在当时的人文社会学科领域产生了广泛的影响（包括争议）。这从一个方面显示了美学在这时期人文社会学科领域中所起的主导和启蒙作用。确实，美学在80年代中国政治、思想、文化界的改革、开放与启蒙过程中，一度扮演了“先锋”角色。人们在解决其他学科领域的棘手问题之前和之时，往往求助于美学，因为美学被认为可以触及问题的根本――人性的深处，并且由此产生出特殊的穿透力和感染力。

这时期美学充分显露了美学在人文社会科学中的主导地位，在这方面达到了中国现代美学的一种极致。但同时存在着过度崇拜“审美”而轻视其社会文化属性的倾向。

（六）90年代以来美学

90年代以来美学是指1990年至今的美学，它表明中国现代美学进入一个正常而又平稳的学科建设时期。这时期美学的显著特点是：第一，抛弃美的本质传统而注重考察具体问题；第二，关注审美问题与语言及更广泛的文化问题的联系；第三，注重全面的学科建设及跨学科研究；第四，对西方美学的翻译和研究呈现出几乎同步进行的新趋势；第五，美学的具体分支如部门美学和实用美学进入活跃时期。　美学的学科属性从科学论转向跨学科论；学科对象有美论转向审美生活论；学科方法有演绎论转向归纳论、体验论。

终于整理完了第一章。睡觉前决定把它贴在这里，但愿能减轻一些人的痛苦。眼睛都要睁不开了。。。同学们加油。。。

第一章 中西美学发展概况

西方美学发展概况

“美学”（Aesthetics）原是一门西学，在西方经历了漫长而又复杂的发展过程。单从美学思考所依托的知识形态来看，西方美学经历了五个发展阶段：本质论美学、神学美学、认识论美学、语言论美学和文化论美学。

（一）本质论美学

本质论美学是在古希腊时期形成的以追问美的本质为中心的美学传统。哲学家柏拉图认为，美的本质是美的现象背后的最重要的原因，美的理念是美的现象得以发生和存在的终极根源。从柏拉图开始，西方形成了以追问美的本质为中心问题的美学传统，这就是本质论美学。它有两个突出特征：一是认定美的本质问题在美学中具有优先地位；二是主张本质问题存在于一切美学问题中，是美学的基础问题。

本质论美学是西方美学的发生期形态，对于后世美学产生了深远的影响。

（二）神学美学

在基督教神学看来，这种美终究来源于唯一的造物主——上帝。神学美学是指盛行于欧洲中世纪的以基督教神学为主宰的美学。这种美学把古希腊本质论美学与基督教神学“嫁接”起来，认为世界的美来自万能的上帝的创造。古罗马的奥古斯丁认为美是“各部分之间的比例得当，加上色彩的赏心悦目” ，但又把美的唯一的和终极的源泉归结为“上帝”，相信上帝是世间一切美的最后的创造者。神学美学是西方美学被神学主宰而发生偏航的结果。人类生活的丰富多样的美被归结为上帝的产物，实在是对于审美现象的歪曲。

（三）认识论美学

认识论美学是欧洲17世纪发生“认识论转向”以来至19世纪的以理性问题为中心的美学。

“认识论转向”是17世纪欧洲哲学中出现的以人的理性觉醒取代神学统治的思想潮流，它相信人的知识不再来源于上帝，而是来自人凭借理性对世界的观察和分析。法国哲学家笛卡儿 提出“我思故我在”命题，在西方哲学史上首次突出了理性思考的重要意义，为从理性上探讨美学问题提供了理论基础。一般说来，认识论美学具有如下三种主要形态：经验主义美学、理性主义美学、德国古典美学。

1、经验主义美学。这是17至18世纪英国的美学学派，认为审美来自人的感性经验，由此对审美感官、审美感情和审美趣味等作了探讨。主要代表人物有英国的洛克、贝克莱、休谟、伯克和沙夫茨伯里等。

2、理性主义美学。这是17至18世纪在欧洲大陆德、法等国盛行的美学流派，认为审美来自人凭借理性而对于直接的感性经验的整理过程，主张为审美和艺术制定必要的理性秩序和规范。主要代表人物有法国的笛卡儿、德国的莱布尼茨和鲍姆嘉通等。

3、德国古典美学。这是活跃于18至19世纪德国的美学流派，出现了康德、席勒、黑格尔等美学家。

康德在《判断力批判》中明确地和系统地分析审美与“无功利”、“形式”、“目的”、“想象”、“天才”和“自由”等的联系，为美和艺术确立了独立的领域，并对“崇高”范畴做了开创性论述，对后世美学产生巨大影响。席勒的《美育书简》从人的感性冲动和理性冲动的融汇出发，提出了“游戏冲动”的新构想，主张通过审美“游戏”去建构一个特殊的“审美王国”，并第一次从人性的完善角度论述“美育”（审美教育），将其提升到一个前所未有的高度。黑格尔《美学》把美视为“理念”的辩证运动的产物，提出“美是理念的感性显现”的著名命题，对古希腊至19世纪的西方艺术类型及其演变做了辩证研究，标志着西方美学的系统化和体系化研究达到一个极致。

德国古典美学可对理性与感性的关系的新的理解，使美学获得了空前绝后的大发展，使其成为古希腊以来西方美学发展的一个“黄金”时段。

此外，值得注意的还有费希纳代表的科学美学、叔本华和尼采代表的生命美学。

4、科学美学，出现于19世纪后期，运用实验心理学的手段来研究审美问题的思潮。代表人物是费希纳。

    费希纳认为，传统西方美学的研究方法是自上而下，即从某种既定的哲学体系出发，按照某种哲学原理对审美现象进行分析，注重理论的思辨。形而上学的方法的优点是理论深刻，通过现象研究本质；缺点是为迁就哲学体系而脱离审美实践。他主张自下而上的研究，最大特点是注重经验的描述法，对审美现象进行实证考察。这种方法也有缺点，始终停留在审美现象的层面上，没有解释审美现象深层的本质。

5、生命美学，从生命角度来揭示美和艺术的美学流派。

叔本华《作为意志和表象的世界》，从理性角度来阐述美学，认为非理性的生命意志才是世界的本原，在人的身上体现为各种生命欲望，人生由于非理性欲望而痛苦，审美是使人摆脱痛苦的途径，人在审美中可以抛弃各种欲望达到静观。

尼采《悲剧的诞生》，继承叔本华的观点又加以改造，世界本原来自人的非理性生命意志，这种意志生生不息非常强大，是“权力意志”。他提出美学有两种精神：“日神精神”和“酒神精神”，分别表现为“梦”和“醉”（与生命意志融为一体）。人类需要悲剧意志，使人体验到生命意志（享受）。

认识论美学代表着西方美学的活跃时段，尤其是其中的德国古典美学标志着西方美学发展到一个空前的高度。

（四）语言论美学

语言论美学，是指西方19世纪末期发生“语言论转向”以来盛行于20世纪的以语言问题为中心的美学，包括心理分析美学（弗洛伊德、荣格）、结构主义（列维·施特劳特）、后结构主义（福柯）、存在主义（萨特）等美学流派。

“语言论转向”是19世纪末西方人文领域出现的语言转向潮流，从此语言取代理性问题而成为学术研究的中心。有瑞士语言学家索绪尔开启的：人类语言由两部分组成——所指和能指，着力研究所指与能指的关系，建立“符号学”。这种“语言论转向”在美学领域的结果是出现了语言论美学。

特点——语言论美学让语言取代理性而成为美学的中心问题：

1、语言论美学关注语言和意义的关系，而不是内容与形式的关系。语言并不是人类表达意义的工具，而是认得存在方式，意义就在语言之中（工具论转向本体论），语言本身创造了世界的意义。

2、放弃对美的本质的追问，而是注重用语言学模型去分析审美现象。维特根斯坦强调，传统美学对美本质的研究产生各种争论而无法统一，原因是：“美的本质是什么”根本就是一个假问题，能指找不到所指，我们使用“美”不是指美的本质，而是为了表达美的情感。

（五）文化论美学

文化论美学是西方20世纪80年代以来兴起的以文化问题为中心的美学，包括后现代主义、后殖民主义、女性主义和“文化研究”等美学与文化分析流派。文化论美学把“文化”视为人类的符号表意行为，强调运用跨学科手段去综合地和多方面地分析文化现象，消解文化的精英色彩而揭示其日常性，从大众传播媒介的角度对审美问题作新的研究。

以上可见，美学在西方经历了五个阶段的发展历程。就目前来说，西方美学的主要问题聚焦在审美与文化的复杂联系上，而其下一步发展与演化趋向还有待于进一步观察和分析。

中国美学发展概况

一、古典美学

也称中国传统美学，是指从先秦到清末期间的美学，其文化构成是儒、道、释。

（一）中国古典美学是以意象为基本范畴的审美本体论系统

西方传统美学与哲学联系密切，往往探讨真善美此类的抽象问题：“美是什么”。而中国传统美学与艺术联系

密切，很少有抽象的审美分析，关注的是“美在哪里”，研究具体意象，认为“美在意象”。

《周易》提出“言不尽意，立象尽意”；魏晋南北朝刘勰《文心雕龙》正式提出“意象”概念，诗人创作最基本的特点就是塑造审美形象；唐代，意象发展成意境，刘禹锡“境生于象外”，讲究言有尽而意无穷；清末王国维强调“境界”，既涵盖艺术美，也形容一个人的人生状态。

（二）中国古典美学是以“味”为核心范畴而构建的审美体验论系统

西方认识论美学以主客对立、天人二分为基础，审美主体对审美客体的认识被注重。而中国的传统美学以天人合一为基础，天地自然与人一样有生命，人的生命是宇宙生命的表现和凝聚，强调人与自然之间是体验的关系，注重体验：味是最具体验色彩的感觉，因为味觉中主体和客体完全解除融合在一起。西方重视“视”，主客体注重保持一段距离。

（三）中国古典美学是以“妙”为范畴的审美品评系统

美主要是用来品评事物的外在形态，多用来品评事物形而下的层面的内容。妙是对事物内在的神韵进行审美品评，是形而上的，即“道”。

（四）中国古典美学是以真善美相统一的艺术创作论系统

在艺术创作方面，中国传统美学注重真善美的统一：

善和美的统一是由儒家思想奠定的，在宋明理学中发展的极端的“文以载道”；

真和美的统一是由道家思想奠定的，道家把“道”作为本体，是否符合“道”，“道法自然”；

真善美的统一，儒家注重“人道”，道家注重“天道”，以“道”为基础，三者就统一了。

二、现代美学

（一）清末民初美学

　　清末民初美学是指清朝末年至民国初年（1874～1915）期间的美学，属于中国现代美学的开创期，主要代表人物有王韬、梁启超、王国维和蔡元培。

王韬，《循环日报》的创办者和主笔，在现代较早地从个人对欧洲文明的亲身体验角度，揭示了中国人的新的全球性境遇，进而系统地论述中国现代性变革的必要性、意义和具体措施，这些为后来从西方引进美学与艺术提供了具有先锋意义的传播及社会舆论基础。同时，王韬还探讨了中西绘画美学原则的根本差异作：其一，与中国画标举“神似”而轻视“形似”不同，西画恰恰追求“形似”，这显示了两种不同美学原则；其二，与中国画创造“离形得神”的幻觉型“真实”不同，西画强调“与真逼肖”、达成“逼真”效果；其三，中国画有“构虚易而徵实难”之说，以此品评绘画作品之高下，而西画在“徵实”方面如此努力，表明其水平不仅并不低下而且已达很高美学水平，从而“未可轻视”。王韬在当时力排众议地肯定西方绘画美学的合理性和成就是难能可贵的，对于中国现代美学的发生具有一种早期启蒙意义。

黄遵宪，清末诗人，《入境庐诗草》，诗界革命的发起者，主张“我手写我口”，较早预示了中国文学艺术、中国美学的发展方向：由精英文化转向大众文化，要把口语和书面语统一起来，即“言行合一”。

　　梁启超具有维新变法政治领袖和思想界斗士的身份，这帮助他在现代美学发生过程中起到了开风气者的特殊作用。他倡导 “小说界革命”， 在中国美学史上首次提出了“小说乃文学之最上乘”的论断，产生了重大影响。他还注重培养“审美趣味”，认为美是人类生活中最重要的要素，文学艺术的作用就是培养人的审美趣味，维持人的健康生活。在现代率先突出了审美与艺术对于社会变革的特殊促进作用。

王国维从20世纪初年起关注“美学”问题，借鉴西方美学观念及术语陆续撰写了一系列美学与美育论文，由此奠定了他在中国现代美学中的创始人地位。一方面，王国维的美学总结了中国传统美学，提出了“境界理论”：无我之境和有我之境；另一方面，他是最早把西方近现代美学移入中国的学者，体现在他对叔本华美学的具有中国特色的解释，认为《红楼梦的悲剧》是因为人有欲望，不能满足，因而痛苦，这是人生固有的永恒悲剧，要解除人生固有的悲剧，就必须从根本上消除欲望。这是西方美学中国化得运用。

　　蔡元培在民国初年担任南京临时政府教育总长期间，将审美教育（即美育）纳入现代教育方针及体系中，相应地确立了美学及艺术在现代教育体系中的不可缺少的地位，由此对美学的体制化做出了无可替代的重要贡献。标志中国开始建立科学形态的美学。

　　这时期美学的突出特点在于，作为现代学科的美学在中国诞生，并成为中国现代教育体制的组成部分。

（二）五四美学

五四美学是指“五四”新文化运动期间（1916－1926）的美学，它借助文化变革运动兴盛并产生广泛的社会影响，代表人物有蔡元培、陈独秀、胡适和鲁迅等。

蔡元培继成功地将美育纳入现代教育体制后，又提出“美育代宗教”的激进主张，强调美育可以在中国起到宗教在西方所起的那种支撑民族精神、建构民族性格的作用。认为美育有助于塑造古典传统衰落后现代中国人的心灵。引发较大争议。

陈独秀主编《新青年》，发起“五四”新文化及文学革命运动，这对于美学在中国的发生、发展和普及起到了重要作用。

胡适是中国第一个尝试写现代白话诗并产生重大影响的人，他在“五四”新文化运动期间提出的文学语言革命主张及其实践，有力地推动了白话文取代文言文的历史性变革进程，从而从语言变革的层面对现代美学做出了贡献。

鲁迅对于美学的审美特性和社会功能有清醒的和辩证的认识。一方面，他认为人在审美活动中功利先于审美，另一方面，审美中潜伏着功利，不可能是纯粹的愉悦。他的美学思考、中国小说史研究、外国美学名著翻译和审美创作实践，对现代美学的发展产生了积极的推动作用。

这时期美学借助“五四”运动的浩大声势而产生了广泛的社会影响，起到了积极的启蒙作用。  

从今天开始不用上课了，睡了个小懒觉，起床整理整理就学习啦。上午复习了德语。中午出去吃了顿小饭：绿豆芽，鱼香茄子，黄瓜鸡蛋，+鸡腿排，还有二两米饭。很香很健康。今天C区的食堂又办婚礼宴席了。冲冲喜，最近够背的了。

一会儿眯个午觉，自己一个人在寝室，很安静，下午还要继续奋斗。。。恩。。。复习语文，然后整理美学笔记，然后再吃个晚饭，晚上练习Access。

就是这么有计划。